Diffuser un projet dans le spectacle vivant

À la fin de la formation, les stagiaires sauront :

• Rechercher des financements
• Préparer les outils de communication
• Établir la stratégie de diffusion

Rechercher des financements

• Vérifier la viabilité du projet : budget, coût plateau, marge compagnie, prix de vente…
• Solliciter des aides à la création et à la diffusion : subventions et résidences artistiques
• Identifier les partenaires potentiels du projet : co-producteurs, pré-acheteurs, financement participatif
• Convaincre ses interlocuteurs

Préparer les outils de communication

• Élaborer le dossier de présentation du projet (note d'intention, biographie, visuels…)
• Pitcher le projet
• Élaborer les outils, le plan et les actions de communication médias et marketing digital

Établir la stratégie de diffusion

• Cibler son public
• Inscrire son projet dans l’écosystème du spectacle vivant : politiques culturelles, réseaux professionnels et de diffusion, médiation et action culturelle

Public

Professionnels des arts vivants (musique, danse, théâtre, cirque, marionnette…). Porteurs de projets, chargés d’administration ou de production…

Pré-requis d'accès à la formation

Avoir un projet ou être salarié dans le domaine du spectacle vivant

CV et Lettre de motivation

CV et Lettre de motivation pour étude de recevabilité de la candidature :

Analyse du respect des pré-requis, de la corrélation entre le projet professionnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation.

Dans le cas d’une inadéquation entre le projet et la formation choisie, une alternative ou une réorientation pourra être proposée.

Délais d’accès : compter 3 à 4 semaines dans le cadre d’une une demande de prise en charge par un organisme financeur (Afdas, France Travail…)

Théorie

Transmissions de documents ressources, méthodologie

Méthode active

Etudes de cas pratiques, mises en situations

Modalités d'évaluation

Evaluation de positionnement en entrée de formation.

À l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis individuels via un qcm.

Moyens techniques

Formation en distanciel via Zoom.

Un contact avec le responsable informatique du Cifap pourra aider à régler certaines difficultés et à installer les logiciels requis pour la formation.

Contact en cas de nécessité d’aménagement du parcours de formation :

Valerie Pellerin

Manageuse d’artistes, conseil en développement de projets, chargée de communication et de production

Elle est la manageuse de Patrick Coutin et Luna Silva, elle fût co-fondatrice de Akompani (bureau d’accompagnement dans le spectacle vivant), où elle exerçait en tant que bookeuse et directrice de la communication. Formatrice ou intervenante dans diverses structures (CIFAP, Sorbonne-Nouvelle, Le Flow, Studio La Chaufferie) elle assure également différentes missions d'analyse, conseil, stratégie et d’accompagnement à destination des « artistes-entrepreneurs ».

Laurence Clauzel

Consultante-formatrice et coach certifiée - Spectacle vivant

Chargée de diffusion et de production puis administratrice au sein de compagnies dramatiques, dont la compagnie conventionnée du Théâtre de la Jacquerie. Forte de 25 ans d'expérience dans le spectacle vivant elle est aujourd'hui consultante, coach certifiée et formatrice et accompagne des professionnels et des équipes artistiques. Ex-déléguée générale du Groupe des 20 théâtres en Ile-de-France, Laurence est par ailleurs formatrice en production, diffusion de spectacle, organisation d’événements, communication orale et management.