Cifap Formation

Le rendez-vous formation des professionnels de l’audiovisuel, du cinéma, de la musique, du spectacle vivant et du web

Formation Beatmaking et production musicale

Utiliser la technique pour faire sonner ses productions

  • Durée totale : 70 heures sur 10 journées soit 2 semaines
  • Durée hebdomadaire : 35 heures
  • Effectif maximum : 8 personnes
  • Lieu de la formation : Cifap, 27 bis rue du Progrès à Montreuil (93100)

Date des sessions

Date des sessions
Lieu de formation
Clôture des inscriptions

Moyenne des notes de la satisfaction globale attribuées par les stagiaires à l'issue de leur formation en 2023 : 19/20

Moyenne des notes pédagogiques attribuées par les stagiaires à l'issue de leur formation en 2023 : 19/20

Objectifs

  • Utiliser les outils et les techniques du beatmaking
  • Créer des beat à partir de samples
  • Élaborer ses propres sons
  • Produire pour une commande dans différentes esthétiques
  • Mixer et pré-masteriser un morceau
  • Acquérir les notions relatives à la réglementation de l’univers du beatmaking

Profils

Musiciens, artistes auteurs, artistes compositeurs, chanteurs, arrangeurs, sound designers, illustrateurs sonore, DJ et techniciens son.

Pré-requis

  • Utilisation professionnelle d’au moins un logiciel de MAO

Conditions d'accès

Étude de recevabilité de la candidature (CV et lettre de motivation) par le responsable pédagogique de la formation, en présence physique ou non du candidat. Est alors analysée la corrélation entre le projet personnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation. Le responsable pédagogique s’assure également que tous les prérequis d’accès à la formation sont respectés.

Le candidat est ensuite informé de l’acceptabilité de son dossier par le conseiller en formation en charge qui l’accompagne alors dans ses démarches administratives auprès de son organisme financeur.

Dans le cas d’une inadéquation entre projet et formation choisie, une alternative plus pertinente est proposée au candidat.

Pédagogie

Théorie : bases théoriques des techniques audio-numériques sur les logiciels Ableton live

et Studio One.

Méthode active : travaux pratiques, création de sons et beats

 

À l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis individuels sur une création de sons élaborées durant la formation.

Partenaires

Demande d'information

Intervenants

Emeric Zubar alias Blake

Il compose et diffuse de la musique depuis 2000 et c’est en 2013 qu’il s’établit sur la scène musicale indépendante de Française (Swift Guad, Street Métaphore) ainsi qu’aux Etats-Unis. En 2014, il découvre le sound design suite à une première collaboration avec Native Instruments. Depuis, cette compétence devient l’une de ses principales formes d’expression. Ses créations sonores sont aujourd’hui présentes chez plusieurs artistes dont Symbolic 1 (Beyoncé, Kanye West, Jay-Z) ou encore Buda & Grandz (Rick Ross, Dave East…) ainsi que sur plusieurs produits destinées aux musiciens (Native Instruments Maschine, Loopmasters, Arturia V Collection etc…). L’artiste multidisciplinaire éclectique se démarque par sa versatilité, ses techniques expérimentales employées. Pour cela, il réalise, enregistre, mixe et masterise tout ses projets en studio. En 2016, il fait de sa passion un métier et s’établit, au niveau international, en tant que producteur, sound designer et formateur professionnel. Il a reçu maintes commandes et il compose, crée des sonorités, forme pour des artistes présents dans l’industrie de la musique, films, vidéos, séries télévisées, documentaires, pièces de théâtre, multimédia, jeux vidéos, installations et performances multidisciplinaires ainsi que pour des entreprises leaders dans le monde de la musique comme Native Instrument.

Michel FERRET

Juriste spécialisé en propriété intellectuelle, administrateur, "business affairs" et consultant

Michel Ferret  est aussi producteur de disques de jazz et de musiques électroniques. Co-fondateur et coordinateur des labels Breakz et DTC Records, il enseigne le droit et l'administration en formation initiale et continue (Cifap, Cours Florent Musique, Un goût d'illusion...).

Contacts

Jean-Luc Candussi

Tel : 01 48 18 28 38

Email : formations@cifap.com

Agnès Margraff Référente Handicap

Tel : 01 48 18 28 29

Email : handicap@cifap.com

27bis Rue du Progrès, 93100 Montreuil

Déroulé de la formation

Utiliser les outils et les techniques du beatmaking

  • Paramétrer son logiciel de production
  • Configurer les outils et constituer des environnements de synthèse sonore
  • Sélectionner ses échantillons

Créer des beat à partir de samples

  • Prélever un motif rythmique dans une œuvre existante
  • Travailler différentes techniques de sampling à partir des échantillons
  • Exploiter un sample

Créer ses propres sons

  • Utiliser des contrôleurs ou des instruments virtuels
  • Créer des parties rythmiques
  • Créer des parties mélodiques
  • Donner du relief à ses sons avec les automations et les macros
  • Arranger et éditer sur un logiciel séquenceur 

Produire pour une commande dans différentes esthétiques

  • Analyser la demande afin d’adapter sa production musicale
  • Créer pour différentes esthétiques (trap, drill, pop, R&B, afrobeat…)

Mixer et pré-masteriser un morceau

  • Appliquer les techniques de bases et les astuces pour un bon mix
  • Ajouter des effets sur ses pistes (reverb/delay/compression/EQ/saturation/com

    presseur, etc.)

  • Faire sonner sa musique sans clipper
  • Assimiler les notions de métrologie et RMS pour un rendu optimum sur les plate-

    formes de streaming 

Acquérir les notions relatives à la réglementation de l’univers du beatmaking

  • Le droit musical (droits d’auteur, SACEM, droits phonographiques)
  • S’assurer de respecter les droits d’auteur en vérifiant les licences des échantillons utilisés

Financement

  • Intermittents du spectacle, artistes-auteurs : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de satisfaire aux critères de recevabilité (toutes les précisions sur le site de l’AFDAS)
  • Salariés d'entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue par votre OPCO
  • Demandeurs d’emploi : sur étude de dossier par France Travail
  • Autres statuts : nos conseillers en formation analyseront votre profil afin de vous proposer une solution de financement adaptée

Coût de la formation par participant :
3 990€ HT soit 4 788€ TTC

 

Formation Conventionnée avec la SACEM.

 

Moyens techniques

  • Salle équipée d’un système de vidéo projection et d’écoute stéréo.
  • Station complète par stagiaire comprenant :

    1 Station Apple :

    1 système matériel/console Native Instruments

    Carte son de type Native Instruments Komplete Audio

    Clavier 25 touches de type Oxygen 8V2 ou Native Instruments Komplete Kontrol

    1 système matériel/logiciel Native Instruments Maschine MK3

    Software : Mac OS X, Maschine, Dernière version stable de Native Komplete

    Ultimate, dernière version stable d’Ableton Live

    Casque audiophile

Inscription

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