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Formation Éditeur de musique
Acquérir des connaissances pratiques et opérationnelles pour gérer ses éditions
Pour connaitre les prochaines dates de session :
Si dès le XVIème siècle, l’éditeur de musique avait la charge exclusive de diffuser les partitions des œuvres qu’il gérait, il doit aujourd’hui posséder les connaissances et les contacts indispensables à la diffusion et l’exploitation de son catalogue et doit rechercher les financements, les outils de promotion et de synchronisation des œuvres qu’il édite.
Dans ce contexte, quelles responsabilités incombent à un éditeur de musique évoluant aujourd’hui dans un monde numérique et dématérialisé ? Quels sont les bons outils prenant en compte les ressources propres des éditeurs et les aides à la création pour une solution durable et équitable ? Et comment réunir toutes les conditions pour réussir le développement de nouveaux projets ?
Cette formation permet aux participants d’acquérir des connaissances pratiques et immédiatement opérationnelles du droit d’auteur et de l’édition musicale appliquées à la musique enregistrée et au spectacle vivant.
Formation en partenariat avec la fédération EIFEIL (Editeurs indépendants fédérés en Ile de France).
Objectifs
A l'issue de la fromation, les stagiaires seront capables de :
-
De créer leur structure d’édition
-
De maîtriser les obligations légales du statut d’éditeur
-
De mettre en oeuvre une stratégie de développement de leur catalogue
Profils
Idéalement, cette formation s'adresse aux intermittents, aux auteurs, compositeurs, éditeurs ou futurs éditeurs :
Pré-requis
- Être auteur ou compositeur ou avoir un intérêt dans la gestion de droits pour soi ou d'autres artistes
- Avoir un projet de développement de catalogue ou de gestion d'œuvres musicales
Conditions d'accès
Étude de recevabilité de la candidature (CV et lettre de motivation) par le responsable pédagogique de la formation, en présence physique ou non du candidat. Est alors analysée la corrélation entre le projet personnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation. Le responsable pédagogique s’assure également que tous les prérequis d’accès à la formation sont respectés.
Le candidat est ensuite informé de l’acceptabilité de son dossier par le conseiller en formation en charge qui l’accompagne alors dans ses démarches administratives auprès de son organisme financeur.
Dans le cas d’une inadéquation entre projet et formation choisie, une alternative plus pertinente est proposée au candidat.
Pédagogie
La pédagogie de cette formation est basée sur l’apport de connaissances théoriques et spécifiques (savoirs et savoir-faire) articulés à des travaux de mise en situation, soit sous forme de simulations, soit à partir des projets en cours des stagiaires.
Modalités d'évaluation :
A l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis du savoir et du savoir-faire inculqués jusque-là. Le résultat de cette évaluation est porté sur l’attestation de fin de formation transmise au participant.
Intervenants
Contacts
Cifap
27bis Rue du Progrès,
93100
Montreuil
Déroulé de la formation
Jour 1 : LES DROITS D’AUTEUR
- Présentation des candidats
- Présentation de la semaine de formation
- Historique du droit d’auteur
- Principes généraux du droit d’auteur
- Définition
- Historique
- Les droits d’auteur aujourd’hui en France
- L’exploitation des droits d’auteur dans la musique
- Une gestion collective
- Une gestion individuelle
- Exercice sur les clés de répartition
Jour 2 : L’ÉDITION MUSICALE
- L’éditeur musical de la renaissance à nos jours
- Le métier de l’édition musicale et la représentativité des éditeurs en France
- Le droit graphique
- L’exploitation phonographique de l’œuvre
- Les représentations des éditeurs en France
- Les contrats d’édition
- Le contrat ou pacte de préférence
- L’exploitation des droits patrimoniaux
- Les différents contrats d’édition
- Contrat de cession et d’édition d’œuvre musicale
- Contrat de cession du droit d’adaptation audiovisuelle
- Contrat de coédition
- Synchro
- Edition/master et gestion collective/gestion individuelle
- Devenir membre de la SACEM
Jour 3 : LA GESTION COLLECTIVE ET LES MECANISMES DE LA SACEM / LIRE ET OMPRENDRE SES FEUILLETS DE RÉPARTITION SACEM
- Rappel sur le droit d’auteur
- Définition
- Les droits patrimoniaux de la musique et les règles de répartitions
- Médias audiovisuels
- Supports sonores
- Internet
- Musique vivante
- Étranger
- Salles de cinéma
- Copie Privée
- Lire et comprendre ses feuillets de répartition SACEM
- Le relevé de compte
- Les feuillets de répartitions
- Quels outils pour quells droits ?
- Le catalogue des œuvres d’un ayant droit
- Les outils mis à la disposition par la SACEM
- Les audits
- Exercices
Jour 4 : LE FINANCEMENT DE LA CREATION ET LES SERVICES DE LA SACEM
- Rappel du droit d’auteur : la gestion collective et la SACEM
- Droits sociaux : les différentes protections sociales obligatoires et facultatives
- RAES
- Fonds de solidarité SACEM
- Utilisation de son espace personnel sur le portail
- Sacem plus
- Sacem université
- Financement de la Création
- La Copie Privée
- Les programmes d’aides de la SACEM
- Aide aux vidéomusique CNC
- Pôle de développement/valorisation des auteurs compositeurs (réservé aux éditeurs) SACEM – exemples
- CNM : Aide au développement éditorial
- CIPP
- L’aide à l’innovation et à la transition numérique
- Exercices, mise en pratique
- Le dossier de subvention développement éditorial
Jour 5 : METHODOLOGIE ET SYNTHESE
- Les logiciels du marché destinés aux éditeurs (sans entrer dans le détail)
- Counter point / Maestro
- Le Sage
- Ze Publisher
- I-numerica
- Spectacle
- Prix à l’achat ou abonnement
- Quels outils pour quels droits ?
- La négociation d’un pacte de préférence
- Le développement de carrière et la diffusion des œuvres
- L’exploitation phonographique de l’œuvre
- Trucs et astuces
- Synthèse de la semaine
- Questions/Réponses
- Questionnaire global de synthèse de la semaine
Financement
Intermittents du spectacle, artistes-auteurs et journalistes rémunérés à la pige : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de satisfaire aux critères de recevabilité (toutes les précisions sur le site de l’AFDAS)
Salariés d’entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue
Autres statuts : nous consulter
Coût de la formation par participant : 1 800€ HT soit 2 160€ TTC
Moyens techniques
Les stagiaires auront à leur disposition :
- une salle de cours équipée de postes de travail individuels et d’un système de vidéo projection
Satisfaction des stagiaires
4.9
Inscription
1
2
Vous serez contacté par un conseiller. Il vous oriente et vous aide à constituer votre dossier de financement.
3
Vous validez votre financement et obtenez votre inscription en formation.
Le management d'artistes
Dans le monde moderne, la musique n’échappe pas à la règle de la dématérialisation des supports de communication et de la digitalisation des œuvres. Dans ce contexte, un manager d’artistes doit donc...
Du booking à la régie de dates
Comprendre les techniques de vente et de commercialisation de spectacles ou de concerts, et la planification des tâches. Comprendre les enjeux du suivi de la commercialisation et les problématiques techniques à gérer.
Le financement d'une production de spectacle subventionné
Bâtir une stratégie de recherche de partenaires - Elaborer et faire évoluer le budget en lien avec les pratiques et les règles professionnelles.