Écriture de série
Feuilleton, shortcom, sitcom, mini-série, scripted reality …
- Durée totale : 105 heures (Sur 15 journées, soit 3 semaines)
- Durée hebdomadaire : 35 heures
- Effectif Maximum : 8 personnes
- Tarif de la formation : 4 200€ HT soit 5 040€ TTC Peut être pris en charge par votre OPCO, aucun reste à charge ne vous sera demandé. Contactez-nous si besoin.
- Voir la page Financement
Prochaines sessions
Pourquoi cette formation ?
Le mot de la formatrice
Scénariste, Consultante & Formatrice Sérielle
Cette formation vous offre une immersion pratique complète pour maîtriser la structure sérielle et ses codes. Elle est conçue pour vous doter d'une boîte à outils stratégique et créative indispensable. Nous révisons d'abord les règles fondamentales de l'écriture scénaristique avant d'aborder les spécificités du format sériel. Vous maîtriserez les dispositifs essentiels à la conception de projets solides : pré-bible, concept, arène, pilote, arcs de personnages et thématique principale. C'est ainsi que vous libérerez votre créativité et bâtirez des structures narratives qui tiennent sur la durée, à l'épreuve des saisons et des contraintes de production.
À la fin de la formation, les stagiaires sauront :
- Repérer les caractéristiques des différents formats de séries, les publics et les modes de diffusion
- Appliquer les règles fondamentales de la dramaturgie
- Adapter son écriture aux différents formats
Repérer les caractéristiques des différents formats de séries, les publics et les modes de diffusion
- Repérer les spécificités des différents formats de séries, de fiction et d’animation
- Repérer les attentes et les contraintes des chaînes, des producteurs et des plateformes
- Susciter la fidélisation des publics
Appliquer les règles fondamentales de la dramaturgie
- Caractériser des personnages
- Développer la trajectoire des personnages
- Développer des situations dramatiques
Adapter son écriture aux différents formats
- Aborder le travail en pool d’auteurs
- Écrire un synopsis
- Écrire une scène de série et une continuité dialoguée
Public
Professionnels du cinéma, de l’audiovisuel, ou auteurs ayant un projet d’écriture de série.
Pré-requis d'accès à la formation
Avoir un projet d’écriture de série
CV et Lettre de motivation
CV et Lettre de motivation pour étude de recevabilité de la candidature :
Analyse du respect des pré-requis, de la corrélation entre le projet professionnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en oeuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation.
Dans le cas d’une inadéquation entre le projet et la formation choisie, une alternative ou une réorientation pourra être proposée.
Délais d’accès : compter 1 mois dans le cadre d’une une demande de prise en charge par un organisme financeur (Afdas, France Travail…)
Théorie
Transmissions de documents ressources, méthodologie
Méthode active
Exercices d’application, workshops écriture
Modalités d'évaluation
Evaluation de positionnement en entrée de formation
À l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis individuels sur un exercice.
Moyens techniques
Salle de formation équipée et connexion internet
Contact en cas de nécessité d’aménagement du parcours de formation :
Agnès Margraff – Référente PSHTél. : 01 48 18 28 29
Mail : handicap@cifap.com
Nathalie Laude
Scénariste, Consultante & Formatrice Sérielle
Scénariste et Consultante, Nathalie Laude est une experte dans l'écriture et le développement de fictions, avec plus de deux décennies d'expérience dans l'écosystème audiovisuel. Expérimentée dans l'écriture de séries pour des producteurs majeurs (Telfrance, Tetra Media Fiction...), elle est également Script Doctor, Consultante et lectrice pour des institutions comme le CNC, le CEEA et la RTBF.
Edouard Blanchot
Scénariste et réalisateur
Après des expériences de réalisateur et de producteur, Edouard se consacre depuis 2005 à l’écriture de scénario de séries. Scénariste de Valensole 65 et consultant sur la Série Cœurs Noirs Edouard Blanchot est l’auteur de l’ouvrage Les Fondamentaux du Scénario aux éditions Dixit et le co-auteur de l’édition française de Adapter un livre pour le cinéma ou la télévision avec Linda Seger.
Les formateurs indiqués le sont sous réserve de leur disponibilité. Le choix définitif des intervenants est confirmé au moment de la session.
Vos témoignages
Foire Aux Questions
Selon votre statut (intermittent, salarié, artiste-auteur, demandeur d’emploi), votre formation peut être prise en charge par France Travail (anciennement Pôle emploi), l’Afdas, ou un autre OPCO. Le CPF et le CPF de transition peuvent aussi être mobilisés.
Si vous êtes créateur (auteurs, compositeurs, arrangeurs) non éligible aux financements de l’Afdas et n’avez pas accès à d’autres dispositifs de financement, si vous êtes éditeur professionnel et n’avez pas accès à d’autres dispositifs de financement et avez perçu au moins 1 500€ de droits sur l’une des 2 dernières années (hors année en cours), une aide de 1 500€ peut être attribuée par la SACEM sans reste à charge.
Nous contacter pour vérifier votre éligibilité au dispositif.
Oui. Pour les intermittents, les heures de formation continue peuvent être comptabilisées sous conditions dans le calcul des droits à l’assurance chômage par France Travail.
Oui, une formation peut être compatible avec l’indemnisation par France Travail. Il est important d’en informer votre conseiller avant le démarrage de la formation.
Quelle est ma rémunération pendant un stage ?
Selon votre statut, vous pouvez percevoir :
- Une allocation de France Travail
- Une rémunération versée par l’Afdas ou l’ASP dans le cadre d’une transition professionnelle
- Le maintien de votre salaire si vous êtes en formation pendant votre contrat de travail (sous conditions)
Vous restez intermittent du spectacle, artiste-auteur, salarié ou demandeur d’emploi selon votre situation initiale. Vous êtes considéré comme stagiaire de la formation professionnelle.
