Formation Programmation d’instruments virtuels
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Durée totale : 35 heures sur 5 journées soit 1 semaine
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Durée hebdomadaire : 35 heures
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Effectif maximum : 8 personnes
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Lieu de la formation : 27 bis, rue du progrès à Montreuil (93100)
Pour connaitre les prochaines dates de session :
Aujourd’hui, étant donné les coupes importantes dans les budgets de production audio-visuelle, et grâce aux avancées dans la MAO, il devient de plus en plus fréquents que l’on demande au compositeur de fournir un « produit » prêt à l’emploi.
Il n’est donc pas rare que l’on fasse l’impasse sur l’enregistrement de cette musique avec de véritables instruments. Le compositeur doit donc rajouter à son expertise de musicien celle de programmateur et savoir œuvrer pour que la musique produite par ordinateur sonne comme s’il s’agissait d’instruments réels.
Objectifs
A l’issue de la formation, les stagiaires sauront :
- Utiliser les fondamentaux de l’instrumentation, les modes de jeux des principales familles d’instruments de l’orchestre et des instruments solistes afin d’écrire des musiques jouables par des instruments réels.
- Gérer l’utilisation des interfaces des instruments virtuels
- Utiliser l’ensemble des outils de logic X pour optimiser cette programmation.
Profils
Musiciens, ingénieurs du son, artistes auteurs, compositeurs
Pré-requis
- Expérience de l’enregistrement numérique et de la MAO
- Connaissance élémentaire du solfège.
Conditions d'accès
Étude de recevabilité de la candidature (CV et lettre de motivation) par le responsable pédagogique de la formation, en présence physique ou non du candidat. Est alors analysée la corrélation entre le projet personnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation. Le responsable pédagogique s’assure également que tous les prérequis d’accès à la formation sont respectés.
Le candidat est ensuite informé de l’acceptabilité de son dossier par le conseiller en formation en charge qui l’accompagne alors dans ses démarches administratives auprès de son organisme financeur.
Dans le cas d’une inadéquation entre projet et formation choisie, une alternative plus pertinente est proposée au candidat.
Pédagogie
La pertinence de ce stage réside dans les approches méthodologiques que proposent les intervenants, compositeurs confirmés, qui apportent aux stagiaires leur analyse et leurs compétences techniques en MAO, en composition et en arrangement.
Nous privilégions un mode de travail pédagogique de type appropriatif : chaque stagiaire, acteur de son devenir professionnel, est mis en situation d’appropriation de savoirs et de savoir-faire dans le cadre de son projet personnel.
Modalités d'évaluation
A l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis du savoir et du savoir-faire inculqués jusque-là. Le résultat de cette évaluation est porté sur l’attestation de fin de formation transmise au participant.
Partenaires
Intervenants
Contacts
Déroulé de la formation
Jour 1
- Accueil/ Présentation
- Prise en main des postes de travail
- Les outils de programmation dans Logic X
- Cours d’instrumentation sur le groupe de cordes.
- Organologie/facture
- Mode de jeux: contraintes et écriture
- Ecrire une ligne mélodique pour le violon solo/violoncelle
- Gérer l’harmonie dans le groupe des cordes.
- Gérer l’écriture contrapuntique dans le groupe des cordes.
Jour 2
- Méthode de réalisation d’un template permettant la gestion des différentes articulations dans Logic
- Utiliser les bons outils de logic en fonction du type des instruments virtuels et de leurs interfaces
- Analyse de la partie des cordes d’une partition de HANS ZIMMER
- Travaux dirigés sur la programmation d’un projet midi donné
- Le groupe des cordes dans une musique de HANS ZIMMER
Jour 3
- Cours d’instrumentation sur le groupe des vents.
- Organologie/facture
- Mode de jeux: contraintes et écriture
- Spécificités bois/ cuivres
- Analyse du positionnement des vents dans une musique de film
- Ecrire et programmer une ligne mélodique pour un bois
- Ecrire et programmer une ligne mélodique pour un cuivre
Jour 4
- Cours d’instrumentation sur le groupe des percussions.
- Organologie/facture
- Mode de jeux: contraintes et écriture
- Analyse du positionnement des percussions dans une musique de film
- Ecrire et programmer des percussions
- Cours d’instrumentation sur le piano
- Mode de jeux: contraintes et écriture
- Analyse du positionnement des claviers dans la musique de film
- Ecrire et programmer pour le piano
Jour 5
- Travail dirigé: Programmer une œuvre complète de Hans ZIMMER
- Travail dirigé: Programmer une œuvre complète de HansZIMMER (suite)
- Ecoute et fin de stage
Moyenne des notes pédagogiques attribuées par les stagiaires à l'issue de leur formation : 19/20
Financement
- Intermittents du spectacle, artistes-auteurs : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de satisfaire aux critères de recevabilité (toutes les précisions sur le site de l’AFDAS)
- Salariés d'entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue par votre OPCO
- Demandeurs d’emploi : sur étude de dossier par Pôle Emploi
- Autres statuts : nos conseillers en formation analyseront votre profil afin de vous proposer une solution de financement adaptée
Coût de la formation par participant : 1 575€ HT soit 1 890€ TTC
Moyens techniques
Salle équipée d’un système de vidéo projection et d’un système d’écoute.
Connexion internet et réseau.
Une station complète par stagiaire comprenant :
- IMac ;
- Carte son de type Presonus Firebox ou Mbox 2 ;
- Clavier de type Oxygen 8V2 ou M Audio Radum 49 ;
- Casque de type Beyer DT300 ou Senheiser ;
- Software: Mac OS X, Logic Pro 10.
Satisfaction des stagiaires
Inscription
1Vous serez contacté par un conseiller. Il vous oriente et vous aide à constituer votre dossier de financement.
Vous validez votre financement et obtenez votre inscription en formation.
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