Personnage clé, le parolier se trouve à la source de l’existence d’une chanson avec le compositeur. Sans lui, Johnny Halliday n’ "allume" aucun "feu", Joe Dassin ne connaît pas "l’été indien" ni les aquarelles de Marie Laurencin… Et nous non plus. Le parolier doit maîtriser le fond et la forme pour permettre à son sujet d’être partagé au plus grand nombre. Il doit pouvoir s’appuyer sur la technique (versification, structure, sonorités des mots, figures de styles, narration…), ouvrir son imaginaire pour générer des sources d’inspiration, s’adapter à différents sujets, à tout type de composition, tout style de musique, écrire pour d’autres, adapter parfois en français des textes étrangers… Les tâches sont diverses et demandent de la pratique. Le parolier doit aussi se repérer dans le paysage professionnel pour mieux s’y inscrire, connaître les différents interlocuteurs auxquels il est confronté (éditeurs, labels, artistes, SACEM…) ainsi que leurs rôles. Ce métier, exigeant et passionnant pour les amoureux des mots, peut devenir une source de revenus non négligeable grâce aux droits d’auteur générés par les passages radios, télés, concerts, ventes d’album, streaming… Encore faut-il en maîtriser toutes les ficelles et subtilités.

Cette formation en classe virtuelle a lieu sur une plateforme collaborative. Elle permettra à chaque stagiaire d’intégrer des contenus et savoir-faire en constante interaction : en réalisant des travaux de groupe tout en étant suivi et formé personnellement par le formateur ; en participant activement aux échanges de questions-réponses sur les apprentissages et aux corrections d’exercices croisées avec les autres apprenants.

Objectifs

A la fin de la formation, les stagiaires seront en capacité de :

Se repérer dans l’histoire de la chanson
Ecrire des textes de chansons selon différentes méthodes et techniques (figures de style, règles de versification, narration, recherche d’inspiration, sensibilité des textes, sonorité des mots, équilibre fond/forme, écriture avec ou sans musique, adaptation de chansons étrangères en français…)
Ecrire pour d’autres, répondre à des commandes et appels d’offre (songplugging)
Comprendre et anticiper les attentes des différents acteurs de l’industrie musicale (interprètes, éditeurs, labels, producteurs, réalisateurs et autres collaborateurs potentiels)
Analyser le contexte juridique du droit d’auteur (protection et exploitation des œuvres) et comprendre les enjeux de l'édition musicale et la place de l'éditeur dans une carrière d'auteur

Profils

Auteurs, compositeurs, interprètes, auteurs littéraires, professionnels, semi-professionnels de la musique et du spectacle vivant souhaitant acquérir des méthodologies d’écriture

Pré requis

Pour postuler à cette formation en classe virtuelle, le candidat doit disposer de matériel informatique connecté. Un questionnaire lui sera envoyé pour analyser sa configuration, afin de valider ou non sa conformité aux pré-requis techniques indispensables.

Un contact avec le responsable informatique du CIFAP pourra aider à régler certaines difficultés et à installer les logiciels requis pour la formation.

Pré-requis professionnels :

Être à l’aise sur l’outil informatique
Maîtriser la langue française (orthographe, grammaire, vocabulaire)
Avoir une aisance rédactionnelle (sémantique)
Une première expérience en écriture de chanson (même non aboutie) est demandée

Conditions d'accès

Étude de recevabilité de la candidature (CV et lettre de motivation) par le responsable pédagogique de la formation, en présence physique ou non du candidat. Est alors analysée la corrélation entre le projet personnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation. Le responsable pédagogique s’assure également que tous les prérequis d’accès à la formation sont respectés.

Le candidat est ensuite informé de l’acceptabilité de son dossier par le conseiller en formation en charge qui l’accompagne alors dans ses démarches administratives auprès de son organisme financeur.

Dans le cas d’une inadéquation entre projet et formation choisie, une alternative plus pertinente est proposée au candidat.

Pédagogie

Cette formation alterne les interventions pédagogiques de professionnels en activité et les mises en application à travers des travaux pratiques encadrés par ceux-ci. Chaque stagiaire travaille de manière autonome et dispose pour cela de sa propre station de travail connectée par la plateforme avec le reste du groupe et le formateur. Nous entendons ainsi mobiliser un mode de travail pédagogique de type participatif : chaque stagiaire, acteur de son devenir professionnel, est mis en situation d’appropriation de savoirs et de savoir-faire, dans le cadre de son projet personnel.

La formation s’appuie sur des :

Analyses de textes et chansons
Cours théoriques (techniques d’écriture, figures de style…)
Méthodes de recherche d’inspiration
Exercices pratiques
Cas pratiques de placement de textes

Les stagiaires bénéficient de supports de cours théoriques et du partage de documents professionnels.

Modalité d'évaluation A l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis du savoir et du savoir-faire inculqués jusque-là. Le résultat de cette évaluation est porté sur l’attestation de fin de formation transmise au participant.

Intervenants

Zoé COUSSONNEAU dite Zoé Simpson

Parolière, chanteuse et professeure d’écriture de texte de chansons depuis 19 ans. Après sa formation en théâtre, Zoé écrit des chansons, pour elle mais aussi pour Lylac, Marc Fichel, Antoine Elie, Makja, Solène Le Vezo, Loane, Caroline Costa… Son premier album Femmes debout reçoit le Prix de la musique au Pic d’Or, en 2018. Elle enseigne l’écriture de textes de chansons au Cours Florent Musique depuis 2013.

Contacts

Yoan Labanhie

Tel : 01 48 18 28 40

Email : y.labanhie@cifap.com

Cifap

27bis Rue du Progrès, 93100 Montreuil

Déroulé de la formation

Semaine 1 : découvrir ses forces, muscler son écriture, s’appuyer sur la technique

Histoire de la chanson et de ses textes

La chanson et l’écriture de textes, du IXème siècle à nos jours
Ecoute de documents sonores

Atelier d’écriture : inspirations

Recherche d’inspiration et de thèmes d’écriture
Fouiller, développer, ouvrir son imaginaire

Atelier d’écriture : du son au sens

Ecriture sous contraintes techniques
Analyse de textes de chansons et de poèmes

Atelier d’écriture : formes courtes

Analyse de textes
Ecriture sous contraintes techniques

Droit/statut/admininistration

Se protéger en tant qu’auteur

Semaine 2 : écrire sur des compos, la rencontre des mots et des notes

Atelier d’écriture : quand le texte vient avant la musique

Apprendre à repérer les forces d’un texte de chanson et le finir
Retours et analyses

Atelier d’écriture : quand la musique vient avant le texte

Ecriture de chansons sur les musiques composées la veille par le(s) compositeur(s)
Retour et analyses

Rencontre avec un label

Comprendre ce que recherchent les labels et comment ils choisissent leurs artistes

Atelier d’écriture : l’adaptation

Histoire des adaptations et exercices pratiques
Adaptation d’une chanson de l’anglais au français

Première rencontre avec un éditeur

Le métier d’éditeur
Cas pratique d’application fourni par l’éditeur de placement de textes pour un appel d’offre chanson

Semaine 3 : écrire pour d’autres, placer des textes et confectionner son trousseau de textes

Atelier d’écriture : répondre à un appel d’offre

Présentation et exemples
Exercices d’écriture à partir des cas pratiques fournis par l’éditeur

Deuxième rencontre avec un éditeur

Présentation à l’éditeur des chansons écrites par les stagiaires à partir des cas pratiques fournis par l’éditeur la semaine précédente
Analyse et retours professionnels
Propositions de réécriture et exercices appliqués

Atelier d’écriture en binôme

S’exercer aux situations de travail en couple auteur/artiste-interprète : apprendre à dialoguer
Exercice d’application en binômes de stagiaires

Atelier d’écriture

S’autonomiser dans l’analyse critique de son texte
Finir des textes
Confectionner son trousseau de textes/chansons

Financement

Intermittents du spectacle, artistes-auteurs : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de satisfaire aux critères de recevabilité (toutes les précisions sur le site de l’AFDAS)
Salariés d'entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue par votre OPCO
Demandeurs d’emploi : sur étude de dossier par Pôle Emploi
Autres statuts : nos conseillers en formation analyseront votre profil afin de vous proposer une solution de financement adaptée

Coût de la formation par participant : 4 140€ HT soit 4 968€ TTC

Le rendez-vous formation des professionnels de l’audiovisuel, du cinéma, de la musique, du spectacle vivant et du web

Formation Ecrire pour la chanson - en classe virtuelle

Formation conventionnée AFDAS