Centre de formation professionnelle
dans le cinéma, l’audiovisuel,
la musique &
le spectacle vivant.

Métal, punk, rock, hardcore techno, noise, screamo…Les […]

Métal, punk, rock, hardcore techno, noise, screamo…Les esthétiques dites extrêmes occupent aujourd’hui une place centrale dans les scènes musicales actuelles, en studio comme sur scène. Longtemps cantonnées à des circuits underground, ces musiques nécessitent pourtant des compétences techniques pointues, une forte exigence artistique et une parfaite maîtrise des outils de production et d’interprétation. Au Cifap, deux formations complémentaires permettent d’aborder ces univers sous des angles différents : Enregistrement et mixage pour musiques amplifiées extrêmes Chant saturé Deux approches, deux métiers, un même objectif : accompagner les artistes et technicien·nes dans le développement de pratiques professionnelles adaptées aux musiques extrêmes. Pourquoi faire des formations dédiées aux musiques extrêmes ? Pascal Gueugue, ancien responsable pédagogique du Cifap aujourd'hui fondateur et directeur de la Fédération des Musiques Métalliques, a accepté de répondre à quelques questions.

Compositeur, cinéaste et ingénieur du son, Jean-Daniel Becache […]

Compositeur, cinéaste et ingénieur du son, Jean-Daniel Becache explore depuis de nombreuses années la puissance narrative du son. À travers la formation Sound Design et création sonore au Cifap, il accompagne les stagiaires dans une démarche où la technique devient un véritable outil d’écriture. Pouvez-vous svp vous présenter et revenir brièvement sur votre parcours professionnel ? Je suis ingénieur du son et cinéaste de formation.

Compositeur, sound designer et musicien, Laurent Perrier développe […]

Compositeur, sound designer et musicien, Laurent Perrier développe depuis plus de trente ans un univers sonore singulier, nourri par les musiques industrielles et expérimentales. Des débuts avec le groupe Nox à ses projets discographiques personnels, il explore une recherche exigeante du grain et de la matière sonore. Son parcours l’a conduit à collaborer avec de nombreux chorégraphes et metteurs en scène, et à intervenir dans des contextes variés, de la danse contemporaine au design sonore, notamment pour le secteur automobile. Aujourd’hui, il travaille principalement avec ses systèmes modulaires, qu’il utilise aussi bien en production qu’en performance.

Dans un secteur du spectacle vivant en constante évolution, les […]

Dans un secteur du spectacle vivant en constante évolution, les professionnels doivent aujourd’hui conjuguer vision stratégique, maîtrise réglementaire et pilotage opérationnel.Pour répondre à ces enjeux, le Cifap propose deux formations complémentaires : IA Act et billetterie : maîtriser les usages Piloter un projet de spectacle vivant Si elles s’inscrivent toutes deux dans le champ de la gestion de projet, leurs objectifs et leurs angles d’approche diffèrent.  IA Act et billetterie : maîtriser les usages Une formation stratégique et réglementaire La formation IA Act et billetterie : maîtriser les usages s’adresse aux professionnels souhaitant comprendre et anticiper les évolutions liées à la billetterie et à l’intégration de l’intelligence artificielle dans leurs pratiques. Elle permet de : Comprendre le cadre réglementaire, notamment les implications de l’IA Act Maîtriser les enjeux juridiques et éthiques liés à l’exploitation des données Optimiser les outils de billetterie et les stratégies de commercialisation Identifier les opportunités offertes par l’IA dans la relation aux publics Cette formation apporte une lecture stratégique et prospective de la billetterie.

Créer pour le jeune public ne s’improvise pas. S’adresser à […]

Créer pour le jeune public ne s’improvise pas. S’adresser à l’enfance et à l’adolescence, c’est penser autrement l’écriture, la narration, le rythme, la réception d’une œuvre. C’est aussi comprendre les spécificités d’un secteur structuré, avec ses réseaux, ses partenaires et ses enjeux de diffusion. Au Cifap, deux formations complémentaires permettent d’aborder ce champ artistique exigeant sous des angles différents : Formation "Écrire pour le jeune public" Formation "Produire et diffuser un projet jeune public" Deux approches, un même objectif : accompagner les professionnel·le·s dans la création et la mise en circulation de projets destinés aux plus jeunes. Écrire pour le jeune public : penser la création au plus près des publics La formation Écrire pour le jeune public s’adresse aux auteur·rice·s, compositeur·rice·s, interprètes et créateur·rice·s souhaitant développer un projet artistique destiné à l’enfance ou à l’adolescence. Écrire pour ce public implique de questionner sa posture d’auteur·rice : Comment adapter son langage sans simplifier à l’excès ? Comment aborder des thématiques complexes avec justesse ? Comment intégrer la dimension sensorielle, musicale ou scénique dans l’écriture ? La formation permet d’explorer les spécificités dramaturgiques et narratives du jeune public, tout en travaillant sur son propre projet.