Formation Vendre son spectacle : Créer pour être vu

Publics, outils et méthodes, négociation



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Durée totale : 70 heures sur 10 journées, soit 2 semaines
Durée hebdomadaire : 35 heures
Effectif maximum : 10 personnes
Lieu de la formation : 27 bis rue du Progrès à Montreuil (93100)

Pour un artiste, créer est l’acte primordial. Encore faut-il que l’oeuvre rencontre son ou ses publics. Par ailleurs, le spectacle a… une économie !
Ce stage propose à chaque participant de maîtriser les méthodes, les techniques et les outils les mieux adaptés au placement d'un spectacle auprès de diffuseurs et de relais vers les différents publics concernés.

Bien entendu, il ne s'agit pas, ici, d'apporter des recettes "miracle" ou des clés infaillibles ouvrant toutes les portes. Le stage entend, en revanche, proposer une approche raisonnée, et donc méthodique, de la nécessaire maîtrise de la fonction "vente" de spectacles. Il permet, de ce fait, d'optimiser ses chances de placer ses spectacles.

Objectifs de la formation

  • Permettre au professionnel en stage de maîtriser les méthodes, les techniques les mieux adaptées au placement d’un spectacle auprès des diffuseurs et des relais vers les différents publics concernés.

Public concerné


Profil
  • Intermittents du spectacle, comédiens, danseurs, interprètes, techniciens, personnel de production.

Pré-requis
  • Expérience artistique ou d’administration dans l’un des domaines concernés ou assimilés.
  • Vouloir comprendre et maîtriser la diffusion de spectacles vivants, dans le cadre d’une production régulière ou occasionnelle, d’une volonté de nouvelle orientation professionnelle et/ou d’un projet personnel conceptuellement avancé.

Conditions d'accès
  • Intermittents du spectacle : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de justifier de 2 ans d'ancienneté dans la profession et de 130 jours de travail répartis sur les 24 mois précédant la demande de stage.
  • Salariés d'entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue.

Contenu

  • Les différents publics ; les différents réseaux et organisateurs ; le ciblage.
  • Les outils de la vente (plaquettes, cartes, invitations, affiches, etc.).
  • Méthodes de vente.

Chaque stagiaire pourra repartir, en fin de stage, avec son plan de commercialisation et son argumentaire.

Déroulé de la formation

1ère semaine : connaître les circuits, construire ses outils

Jour 1

  • vos projets dans leur environnement, politiques culturelles
  • les différents réseaux et organisateurs

Jour 2

  • les différents publics
  • action culturelle, une autre façon de vendre
     

Jour 3

  • les dossiers de diffusion
  • travaux pratiques sur les dossiers
     

Jour 4

  • vos outils de vente (plaquettes, affiches, Internet, CD, vidéo…)
  • travaux pratiques sur les outils

Jour 5

  • la gestion de fichiers, les mailings
  • bases de fichiers sur Excel

2ème semaine : développer sa stratégie, sa spécificité

Jour 6

  • atouts et stratégie commerciale
  • les prix de vente, négociation, contrats

Jour 7

  • les rendez-vous
  • assertivité-force de conviction

Jour 8

  • le téléphone et la relance
  • l'argumentaire

Jours 9 et 10

  • travaux

Intervenants

Dominique Falcoz : Une quadruple expertise :

  • artistique : auteur, interprète et metteur en scène, du Théâtre de la Cité Internationale au Petit Gymnase, de nombreux spectacles en Avignon et 20 ans de tournées;
  • en production et montage de projets : festival, actions culturelles, réseau de diffusion, direction et administration de compagnie depuis 15 ans;
  • pédagogique : conception et animation de formations-coachings (communication, dynamisation professionnelle…); formatrice principale en spectacle vivant à CIFAP;
  • citoyenne : actions et réflexions sur des politiques culturelles territoriales, sur la fiscalité et la législation au bureau national de FéderCies puis de l’U.F.I.S.C.

Eric Laporte: agent d’artistes et tourneur.