Formation Ecrire et produire pour le web, concevoir pour le trans-média

Plan de formation en faveur des auteurs de l'écrit et du livre



Durée totale : 35 heures sur 5 journées, soit 1 semaine
Durée hebdomadaire : 35 heures
Effectif maximum : 6 à 10 personnes
Lieu de la formation : 27 bis rue du Progrès à Montreuil (93100)

Vous êtes auteur affilié à l'Agessa, vous habitez en Ile-de-France, le MOTif vous ouvre les portes de la formation professionnelle : lancement du premier dispositif de formation professionnelle des auteurs en France, financé par la Région Ile-de-France, trois sociétés d'auteurs, la SOFIA, la SACD, la SAIF et l'Afdas.

Objectifs de la formation

Appréhender les principes spécifiques de l’écriture scénaristique pour le web et comprendre l’environnement général public, économique et technique de ces nouveaux supports, les acteurs et les stratégies.

Public concerné


Profil

Scénaristes souhaitant écrire pour le web et connaître les spécificités d’une production transmédia.


Pré-requis

Etre auteur de l'écrit et du livre affilié à l'AGESSA ou à la Maison des Artistes, résidant en Ile-de-France et ne bénéficiant pas d'un droit à la formation en tant que salarié du régime général ou de l'intermittence (attestation sur l'honneur).

Contenu

Jour 1

  • Ecrire pour le web, nouveau support, nouveau media
  • Le jargon du web
  • Premières problématiques de l’économie pour le web
  • Le coût de la liberté

Jour 2

  • Ecrire pour le web, c’est d’abord écrire
  • Les liens entre l’écriture et l’économie, résoudre les contradictions
  • Contraintes et libertés d’une parole éclatée
  • L’auteur devient diffuseur

Jour 3

  • Les acteurs institutionnels de la diffusion
  • Le web de demain (avec- sous réserve- une intervention d’un représentant d’Orange et de Havas Média)
  • Auto-production, auto-édition et référencement

Jour 4

  • Mise en oeuvre d’exercices d’écriture encadrée par les formateurs
  • En complément, les formateurs proposeront une série d’exercices à mettre en oeuvre seul et de façon autonome en deuxième semaine et qui donneront lieu à une correction mail ou téléphonique quelques jours après remise du projet.

Jour 5

  • Les outils et les techniques
  • Etude de cas :Une écriture documentaire pour Arte, une expérience pionnière : Gaza-Sderot avec le producteur ou le réalisateur

Méthodes pédagogiques

Le responsable pédagogique du stage rencontre chaque candidat individuellement ; au cours de cet entretien sont identifiés, en particulier, les spécificités des champs artistiques dont est issu le candidat ainsi que ses acquis et son degré de maîtrise du thème de la formation. De cette façon, le déroulement pédagogique peut être ajusté pour tenir compte au plus près des réalités du groupe.

Le cursus du stage alterne les interventions par de praticiens en activité, les débats de groupe et les mises à niveau (méthode des cas, travaux pratiques, mobilisation des expériences des participants).

Cifap fonctionne en Centre de Ressources auprès de chaque stagiaire porteur effectif d'un projet personnel, par la mobilisation de l'équipe pédagogique, du groupe stagiaire et des moyens techniques de la structure.

Nous privilégions un mode de travail pédagogique de type appropriatif : chaque stagiaire, acteur de son devenir professionnel, est mis en situation d'appropriation de savoirs et de savoir-faire dans le cadre de son projet personnel.
 

En outre, nous proposons à tout stagiaire qui en manifeste le désir un accompagnement “ informel ” audelà du stage (documentation, assistance, conseil, suivi..).

Intervenants

  • François Fèvre, producteur – Bo Travail
  • Vincent Solignac, comédien, réalisateur, metteur en scène de théâtre, scénariste, formateur, auteur web
  • Emmanuelle Sardou, auteur web
  • Cédric Meunier - Daily Motion (sous réserve)
  • un représentant des nouveaux médias chez Orange
Ou tout autre intervenant de compétence et de réputation équivalentes

Moyens techniques

Ordinateurs équipés suite bureautique et accès internet.