Formation Initiation prise de vue vidéo numérique et écriture

Comprendre et prendre en main une caméra semi professionnelle et préparer son tournage



Durée totale : 5 jours soit 35 heures
Effectif maximum : 3 à 5 personnes
Lieu de la formation : à Cifap ou dans vos locaux

Apprendre à régler les menus de la caméra, réaliser des plans utilisables au montage, savoir mieux choisir un type de caméra adapté, préparer son tournage...

Objectifs de la formation

Durant ce stage dynamique et interactif de 5 jours, vous aborderez les fondamentaux de la prise de vue numérique in et outdoor, des bases du tournage jusqu’à l’acquisition au sein du logiciel de montage. Que ce soit pour une séquence web, un reportage, un film institutionnel, une publicité, vous apprendrez à mieux préparer vos tournages par une écriture préalable. Vous abandonnerez les modes automatisés.

En plus de l'initiation à l'écriture et des étapes d'un projet, ce programme vous permettra d’optimiser vos choix d’investissements
en matériel, d’appréhender les niveaux de performance et la sémantique inhérente au domaine numérique, de comprendre les
paramètres et les réglages, les « secrets » de la prise de vue professionnelle ainsi que les connexions possibles aux outils informatiques.

Cette formation inter entreprise, dispensée tout au long de l’année, se tiendra en petit groupe de 3 à 5 personnes. Certaines dates de sessions permettent d'ajoindre les 2 jours du module Ecrire avant de tourner.  

Grâce à une analyse approfondie de vos besoins par un professionnel du numérique, ce programme peut également être organisé à la carte dans nos locaux ou sur site. Notre spécialiste déterminera avec vous les contenus et la durée de la formation. 

Public concerné


Profil

Professionnel, salarié ou indépendants


Pré-requis

Pas de pré-requis technique.
Votre sensibilité à l'image cinématographique et documentaire est un plus.

Contenu

Comment se fait un film ?
  • Genres, spécificités, exemples
  • Pour quoi et pour qui fait on des films ?
Sémiologie
  • Le plan, la séquence
  • Le cadre, le champ, hors champ, contre champ, le champ off
  • Les raccords, le montage
  • La plongée et la contre plongée
  • Comment raconter des histoires par l'image ?
  • L'angle de narration
  • Visionnage et analyse de rushes sur banc de montage
  • pour mieux intégrer les notions précédentes
  • L’utilisation du son

La rédaction d'un projet filmique

  • Évolution du travail d'écriture
  • Le repérage et l'écriture du projet
  • L'écriture avec la caméra
  • Les choix d'écriture au montage
  • Le commentaire, la voix off, la musique

Les éléments d'un dossier de base

  • Synopsis, note d'intention,
  • Note de réalisation, plan de travail

Introduction théorique aux systèmes analogique et numérique

  • L’historique et les bases de compréhension des deux systèmes
  • Les formats et leurs spécificités
  • Les standards internationaux

 Le concept de Résolution

  • Explication des notions de ratio et de trame
  • Présentation des particularités des différents matériels de tournage

 Initiation à la prise de vue

  • Qu’est ce qu’une prise de vue de qualité professionnelle ?
  • Les réglages préalables (time code, calibrage d’écran et mire de barre, trackage de la bande…)
  • Réalisation de mini projet au moyen de caméra de type PD 170, HVX 200 ou similaire pour comparaison
  • La construction d’une image, la grammaire du cadrage (règles à respecter, les différents plans…)
  • Etude des angles de prise de vues et des possibilités de mouvement de caméra
  • Initiation au contrôle créatif de l’éclairage (tests en lumière artificielle à l’intérieur, tests en lumière du jour en extérieur)
  • Analyse et décryptage des prises de vue sur moniteur
  • Comparaison des types de caméras et gamme de prix

 Acquisition numérique et analogique

  • Transferts des données et paramétrage sur ordinateur
  • Les modes de capture de l’image
  • La capture audio
  • La création d’une liste de points EDL ( Edit Decision List )

Conclusion

  • Lecture et analyse de dossiers avec visionnage d'extraits des films
  • Comment le film reflète l'écriture même quand il n'est pas identique ?

Moyens techniques

  • Une caméra pour 2 stagiaires PD170 et HVX 200 à cartes P2 pour comparaisons
  • Matériel d'éclairage
  • Moniteur de contrôle
  • Station Final Cut Pro ou Adobe Premiere
  • Assistance téléphonique et email à la suite du cours