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Formation Diffuser et promouvoir son projet artistique et culturel à Brest
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Durée totale : 35 heures sur 5 journée, soit 1 semaine
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Durée hebdomadaire : 35
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Effectif maximum : 8
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Lieu de la formation : La Carène 30 rue Jean Michel Le Bris à Brest (29200)
Pour connaitre les prochaines dates de session :
Pour un artiste, créer est l’acte primordial mais encore faut-il que son œuvre rencontre son ou ses publics. Pour cela le projet artistique ou culturel doit répondre à une logique économique et financière afin d’exister et faire vivre son équipe. Ce stage propose à chaque participant d’étudier les conditions de faisabilité d’une œuvre, de mieux se reconnaître et se situer dans l’environnement culturel avec ses lieux de diffusion et ses aides financières, mais aussi à maîtriser les méthodes, les techniques et les outils les mieux adaptés à la promotion et au placement d’un projet auprès de diffuseurs, d’apprendre à pitcher, convaincre, même au téléphone, et d’identifier les bons relais pour toucher les différents publics concernés.
Le stage propose une approche raisonnée, et donc méthodique, d’un projet artistique et culturel, de son analyse économique et budgétaire à sa vente, pour sa bonne diffusion.
Objectifs
À l’issue de la formation, les stagiaires sauront :
- Utiliser les méthodes et les techniques les mieux adaptées au placement d’un projet artistique ou culturel auprès de diffuseurs et de relais vers les différents publics concernés
- Mettre en place une stratégie commerciale efficace, réaliste et logique au regard des divers aspects d’un projet en ciblant les lieux de création artistique cohérents avec son projet
- Identifier les différentes aides pour créer son projet
- Utiliser les techniques de communication permettant de pitcher, convaincre et négocier afin de promouvoir son projet
- Appliquer une méthodologie pour développer son réseau
Profils
- Musiciens, artistes-auteurs porteurs de projets artistiques.
Pré-requis :
- Expérience artistique ou d’administration dans l’un des domaines concernés ou assimilés
- Vouloir comprendre et maîtriser la diffusion de spectacles vivants, dans le cadre d’une production régulière ou occasionnelle et d’une volonté de nouvelle orientation professionnelle et/ou d’un projet personnel conceptuellement avancé.
Conditions d'accès
Étude de recevabilité de la candidature (CV et lettre de motivation) par le responsable pédagogique de la formation, en présence physique ou non du candidat. Est alors analysée la corrélation entre le projet personnel porté (maturité, expérience, contexte de mise en œuvre, réseau, objectifs opérationnels visés…) et la réponse apportée par la formation. Le responsable pédagogique s’assure également que tous les prérequis d’accès à la formation sont respectés.
Le candidat est ensuite informé de l’acceptabilité de son dossier par le conseiller en formation en charge qui l’accompagne alors dans ses démarches administratives auprès de son organisme financeur.
Dans le cas d’une inadéquation entre projet et formation choisie, une alternative plus pertinente est proposée au candidat.
Pédagogie
La formation s’organise autour d’apports de connaissances spécifiques (savoirs et savoir-faire) articulés à des travaux de mise en pratique, notamment sous forme de simulations, de jeux de rôles (rendez-vous pitch, entretien téléphonique, etc), soit à partir de productions en cours des stagiaires.
Modalités d'évaluation :
A l’issue de la formation, le formateur référent procède à l’évaluation des acquis du savoir et du savoir-faire inculqués jusque-là. Le résultat de cette évaluation est porté sur l’attestation de fin de formation transmise au participant.
Intervenants
Valérie Siemasko-Pellerin
Manager de Patrick Coutin et Luna Silva, elle fût co-fondatrice de Akompani (bureau d’accompagnement dans le spectacle vivant), où elle exerçait en tant que bookeuse et directrice de la communication. Formatrice ou intervenante dans diverses structures (CIFAP, Sorbonne-Nouvelle, Le Flow, Studio La Chaufferie) elle assure également différentes missions d'analyse, conseil, stratégie et d’accompagnement à destination des « artistes-entrepreneurs ».
Contacts
Cifap
27bis Rue du Progrès,
93100
Montreuil
Déroulé de la formation
Jour 1 : L’écosystème du spectacle vivant
- Les différents réseaux et organisateurs français et européens.
- Situer et jauger son projet dans cet environnement
- Les publics cibles, approche d’une politique culturelle.
- L’action culturelle, une autre façon de vendre.
- Les aides publiques et privées à la tournée.
Jour 2 : Commercialisation d’une prestation scénique
- Atouts et stratégie commerciale.
- Savoir calculer un coût plateau, déterminer une marge compagnie.
- Les prix de vente, négociation, contrats.
Jour 3 : Bien Communiquer pour mieux diffuser
- Les outils de vente (plaquettes, affiches, Internet, CD, streaming, réseaux sociaux, vidéo, nouveaux outils numériques…).
- Travaux pratiques sur les outils.
- La gestion de fichiers, les mailings.
- Bases de fichiers sur Excel et base de données.
Jour 4 : Argumenter et convaincre
- L’argumentaire.
- Savoir préparer un rendez-vous.
- Savoir préparer un festival.
- Assertivité et force de conviction.
- Le téléphone et la relance.
Jour 5 : Se jouer des frontières
- Se produire à l’international – approche des spécificités des prix, des coûts et des négociations.
- Point projets et bilan
Financement
Intermittents du spectacle, artistes-auteurs et journalistes rémunérés à la pige : sur étude de dossier par l’AFDAS (renseignements au 01 44 78 38 44), à la condition de satisfaire aux critères de recevabilité (toutes les précisions sur le site de l’AFDAS)
Salariés d’entreprise : possibilité de prise en charge dans le cadre de la formation professionnelle continue
Autres statuts : nous consulter
Coût de la formation par participant : 1 600€ HT soit 1 920€ TTC
Moyens techniques
- Une salle de cours équipée de postes de travail individuels équipés des programmes usuels de bureautique et d’un système de vidéo projection,
- Un système d’écoute stéréo.
Inscription
1
2
Vous serez contacté par un conseiller. Il vous oriente et vous aide à constituer votre dossier de financement.
3
Vous validez votre financement et obtenez votre inscription en formation.
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