
Le lancement en 2008 de la caméra RED One a marqué le début d’une véritable révolution technologique dans le secteur professionnel du cinéma et de la télévision. Reposant sur un monocapteur CMOS équipé d’un filtre de Bayer et un enregistrement en mode RAW, cette caméra a depuis inspirée de nombreuses petites ou grandes soeurs, notamment chez ARRI, avec la D21 puis la gamme ALEXA.
Derrière leur apparente souplesse d’utilisation, ces caméras n’en demeurent pas moins des outils relativement inhabituels à aborder. Pour garantir le meilleur rendu possible, il est en effet indispensable de comprendre parfaitement la logique d’une production en mode RAW et d’en maîtriser les principaux réglages, en particulier pour le calibrage et l’étalonnage de l’image.
Cette formation vise à maîtriser la prise de vues en mode RAW avec des caméras RED et ARRI, en sachant optimiser leur exploitation et le rendu image, du tournage à l’étalonnage.
Directeurs de la photographie, chefs ou assistants opérateurs ayant une expérience préalable de la prise de vues en argentique et/ou en numérique.
Le programme s’adresse aux professionnels de la vidéo et du cinéma.
La formation débute par des rappels théoriques indispensables pour appréhender les principales technologies mises en oeuvre par cette nouvelle génération de caméras : fonctionnement d’un capteur CMOS et du filtre de Bayer, gestion de l’espace colorimétrique, compression des médias, enregistrement, transmission et sauvegarde informatiques… Ces rappels sont complétés la deuxième journée par la prise en main de différents logiciels pour le développement, l’encodage et l’étalonnage de fichiers RAW (RedCode ou ArriRaw).
Après quoi les stagiaires sont amenés à prendre en main de manière pratique et détaillée une caméra RED et une caméra ARRI, d’abord séparément puis simultanément. Une journée spécifique est ainsi consacrée à des essais filmés comparatifs, avec une attention particulière accordée au réglage de l’exposition. Ces essais sont ensuite visionnés et étalonnés dans une salle de projection normalisée D-Cinema, afin de mettre en évidence les principales possibilités et limites de ces caméras.
L’objectif à travers cette étude, au-delà de la maîtrise de modèles particuliers de caméra, est d’appréhender plus globalement la prise de vues en mode RAW, tant dans ses aspects technologiques qu’opérationnelles, en ne perdant jamais de vue le travail esthétique de l’image.
Pierre-Hugues Galien : chef et assistant opérateur en fiction ; « La jeune fille et les loups », « Le deuxième souffle », « Contre-enquête », « Indigènes », « Malabar Princess », « Quand la mer monte… », « Podium »…
Arnaud Carney, directeur de la photographie en publicité, téléfilms, séries TV, courts et moyens métrages. Il travaille en outre comme assistant caméra sur de nombreux longs métrages : « Adèle-Blanc-Sec », « Aide-toi et le ciel t’aidera », « Le deuxième souffle »…
Et
Franck Montagné, directeur de postproduction freelance spécialiste des filières de production pour la Haute Définition et le Cinéma Numérique, ancien directeur des effets visuels chez GLPIPA.
Et/ou
Thomas Collignon, chef opérateur, a été l'un des premiers en France à s'investir dans la vidéo numérique et plus particulièrement dans l’avènement de la Haute Définition, à l’horizon des années 2000. Il a donc suivi et participé, comme assis-tant, ingénieur de la vision puis comme directeur de la photographie à toutes les étapes que la révolution numérique HD a traversé depuis 15 ans.
Au Cifap
Chez Panavision
L’étalonnage final des essais filmés a lieu chez Sylicone ou Duboi, sur un système Lustre (ou équivalent…) dans une salle équipée pour la projection numérique 2K normalisé.