
Au-delà de stratégies marketing opposées, la RED One (disponible depuis 2007) et la ARRI D21 (qui vient de succèder à D20) sont toutes deux des caméras numériques atypiques qui proposent de capturer et d’enregistrer une image très haute résolution au format RAW (compressé ou non). Elles reposent ainsi l’une et l’autre sur un monocapteur de grande taille équipé d’une mosaïque de Bayer, parfaitement adapté aux optiques professionnelles 35mm et offrant une profondeur de champ de type « cinéma ».
Derrière leur apparente souplesse d’utilisation, ces caméras n’en demeurent pas moins des outils relativement inhabituels à aborder. Pour garantir le meilleur rendu possible, il est en effet indispensable de comprendre parfaitement la logique d’une production en mode RAW et d’en maîtriser les principaux réglages, en particulier pour le calibrage et l’étalonnage de l’image.
A travers une étude détaillée du process de tournage en RED One et en ARRI D21, cette formation vise ainsi à s’approprier les meilleures méthodologies de travail avec cette nouvelle génération de caméras . Une manière aussi de dépasser les avis contradictoires et enflammés, mais souvent peu argumentés, qu’on peut entendre régulièrement sur le sujet.
Concue et organisée en partenariat étroit avec PANAVISION, acteur majeur de la prise de vues argentique et numérique en France et à l’étranger, cette formation a pour but d’accompagner les professionnels de l’image dans la prise en main des outils numériques Haute Définition (HD, 2K et 4K), de les aider à comprendre leur fonctionnement détaillé autant que leur philosophie générale, leurs possibilités autant que leurs limites.
Cette formation vise à appréhender le fonctionnement avancé des caméra RED One et ARRI D21 afin d’optimiser leur exploitation par l’équipe image, des essais caméras jusqu’à l’étalonnage numérique et la projection.
Directeurs de la photographie, chefs ou assistants opérateurs ayant une expérience préalable de la prise de vues en argentique et/ou en numérique.
La formation débute par des rappels théoriques indispensables sur les principes technologiques mis en œuvre par cette nouvelle génération de caméras : fonctionnement d’un capteur CMOS et du filtre de Bayer, gestion de l’espace colorimétrique, compression des médias, enregistrement et transmission informatiques… Ces rappels sont complétés par une série de manipulations de médias RAW sur des logiciels dédiés, notamment RED Alert !
Les jours suivants, les stagiaires sont amenés à prendre en main de manière pratique et détaillée une caméra RED One et une caméra D21, d’abord séparément puis simultanément. L’accent est mis en particulier sur la préparation de chaque caméra (en fonction du type de tournage : TVHD, D-Cinema…) et sur les procédures de contrôle du rendu de l’image.
Une journée spécifique est par ailleurs consacrée aux essais filmés comparatifs, en présence d’une comédienne et avec une attention particulière accordée au travail de la lumière. Ces essais sont ensuite visionnés et étalonnés dans les conditions d’une salle de projection numérique normalisée D-Cinema, afin de vérifier la qualité du travail effectué d’une part, et de mettre en évidence toutes les possibilités et les limites de ces nouvelles caméras d’autre part.
L’objectif à travers cette étude, au-delà de la maîtrise de ces deux modèles particuliers, est d’appréhender plus globalement la prise de vues en mode RAW, tant dans ses aspects technologiques qu’opérationnelles, en ne perdant jamais de vue le travail esthétique de l’image.
Pierre-Hugues Galien : chef et assistant opérateur en fiction ; « La jeune fille et les loups », « Le deuxième souffle », « Contre-enquête », « Indigènes », « Malabar Princess », « Quand la mer monte… », « Podium »…
Samuel Renollet, assistant opérateur en fiction : « Coco », « Une affaire d’Etat »,, « La jeune fille et les loups », « Hors de prix », « Clara Sheller » (série TV), « Qui a tué Bambi ? »…
Arnaud Carney, directeur de la photographie en publicité, téléfilms, séries TV, courts et moyens métrages. Il travaille en outre comme assistant caméra sur de nombreux longs métrages : « Adèle-Blanc-Sec », « Aide-toi et le ciel t’aidera », « Le deuxième souffle »…
Et
Jean-Charles Fouché, réalisateur multi caméras, expert en engineering vidéo et cinéma numérique, auteur de nombreux ouvrages techniques, dont "La Vidéo numérique: comment ça marche ?" et "Pratique de la HD".