A la croisée de différents arts contemporains, la musique pour le spectacle vivant et plus spécifiquement la danse est un domaine particulièrement polymorphe, où se côtoient approche musicale traditionnelle et travail sur le sonore.  Cette formation, en proposant de suivre le processus créatif en construction permanente au fil des répétitions, permettra l’appropriation des enjeux de l’écriture sonore et musicale pour le spectacle vivant et abordera en conditions réelles de plateau les dispositifs interactifs disponibles aujourd’hui. La formation se déroulera entre le Cifap et l'Espace Daniel SORANO avec la participation d'un chorégraphe, d'un metteur en scène et de danseurs.

 

Le sound designer se doit de posséder de nombreuses compétences et connaissances en matière musicale, informatique et technique de son. Il travaille souvent en équipe et entre en interaction avec de nombreux acteurs : réalisateur, directeur artistique, directeur technique, compositeur, ingénieur du son, webdesigner, développeur, infographiste, etc... Le métier d'illustrateur sonore se veut proche de celui de musicien et de bruiteur. Il est ouvert à tous les genres musicaux et requiert une créativité hors pair. Le métier de sound designer tend de plus en plus à se professionnaliser, l'habillage sonore prenant une place de plus en plus importante dans les créations visuelles. La formation se déroulera entre le Cifap et Le studio de Diego Losa.